“Como tomar malas fotografías”

Imparte:
Laureana Toledo


Del lunes 20 de julio al sábado 01 de agosto de 2009

11 sesiones de 4 horas
de lunes a viernes de 16:00-20:00 horas y sábado 01 de agosto de 11:00–14:00 horas

Cupo limitado

Objetivo: Cuestionar y recomponer “lo fotográfico” vinculando la fotografía con otras disciplinas, como pintura, música, literatura y escultura. La dinámica del taller será través de discusiones y análisis en torno al trabajo de autores conocidos, cada alumno hablara de su trabajo con la finalidad de ubicar y ver qué es lo que hace, posteriormente los alumnos realizarán ejercicios prácticos con una temática específica, al finalizar el curso dicho trabajo será presentado para su análisis.

Característica del curso: Teórico-práctico.

Dirigido a: Fotógrafos y artistas plásticos y visuales

Requisitos: Enviar portafolio antes del sábado 11 de julio, preferentemente contar con cámara digital.

Cuota de recuperación: $1,000.00 (Un mil pesos 00/100 M.N.)

Laureana Toledo (México, 1970).

Realizó sus estudios en la Escuela Activa de Fotografía, así como cursos en el International Center of Photography con Mary Ellen Mark, Anthony Aziz, Joel-Peter Witkin, en Nueva York. Ha sido acreedora a reconocimientos como la Beca de Jóvenes Creadores del FONCA, el Apoyo a Proyectos del FONCA y la Residencia del Tiroler Kunstler Schaft en Austria. Sus exposiciones individuales incluyen Galería OMR, Galería de Arte Mexicano, Galería Juan Martín, Pinacoteca Diego Rivera de Jalapa, Galería de Arte Contemporáneo (México), Schloß Buchsenhaussen (Austria). Ha pariticipado en exposiciones colectivas en México y países como Suecia, Estados Unidos, Inglaterra, Francia, Dinamarca y Austria. En 2001 coordinó el Programa Integral de Fotografía del Centro de la Imagen, impartió clases en la Universidad del Claustro de Sor Juana, coordinó también el Programa de Tutorías en Ex-Teresa Arte Actual y fue invitada como editora del número 18 de la Revista Luna Córnea. Su obra forma parte de importantes colecciones nacionales e internacionales como The Brooklyn Museum of Art, Santa Monica Museum of Art, Centro de la Imagen, México. Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca y del Centro Fotográfico Manuel Álvarez Bravo, México. Arm & Hammer Museum, USA, La Coleccion Jumex, México.

"Oaxaca Wear"

imparten:

Emily Adams y Joel Aguilar


del lunes 03 al viernes 07 de agosto de 2009

11 sesiones
de 10:00 a 14 horas

Cupo limitado

Objetivo: Esta taller consiste en realizar retratos en las calles de la ciudad de Oaxaca, enfocándose en el vestir como una expresión individual. En muchas ciudades del mundo hay fotógrafos que recorren las calles buscando la manifestación de los gustos, necesidades y posibilidades de la gente. En Oaxaca convive una gran diversidad cultural que se refleja en la manera de vestir y en la ropa de personas de distintas regiones, países y generaciones. Cada uno de los alumnos en el taller elaborará un portafolio de retratos. Se dedicará tiempo en el taller para editar en grupo y recibir asesoría para retocar las imágenes. Los portafolios realizados durante el taller se subirán a una página web creada especialmente para la actividad. Este web, el producto final del taller, reflejará las perspectivas de los participantes sobre las tendencias de la moda en Oaxaca.

Característica del curso: Teórico-práctico.

Requisitos: Contar con cámara digital.

Cuota de recuperación: $1,100.00 (Un mil cien pesos 00/100 M.N.)

Emily Adams (Maine, Estados Unidos, 1978)

Es licenciada en Historia del Arte por el Centro Cultural Casa Lamm en la Ciudad de México, con una tesis sobre la historiografía de la fotografía en México. Trabajó del 2001 al 2003 en el Departamento de Educación del Centro de la Imagen. Desde 2004 trabaja para PHotoEspaña, Festival Internacional de Fotografía y Artes Visuales, donde es Coordinadora programas pedagógicos y profesionales. Ha sido invitada a formar parte del panel de visionadores en Rencontres d'Arles, el Savingnano Immagini Festival y Mission Jeunes Artistas Toulouse. En febrero de 2009 impartió un taller en el Centro de la Imagen sobre la preparación de porfolios.

Joel Aguilar (Ciudad de México, 1975)

Estudió Artes Visuales en la Universidad Nacional Autónoma de México y ha asistido a diversos talleres de fotografía desde 1998. Del año 2001 al 2003 trabajó en el Centro de la Imagen en la ciudad de México como responsable del laboratorio analógico y reprodujo copias de archivo para la revista Luna Córnea. Desde 2004 vive en Madrid, donde su trabajo ha sido visto en el Canal de Isabel II, Descubrimientos PHE05, La Casa Encendida y el Centro Cultural Ladinamo. Actualmente es fotógrafo freelance y asistente de Matias Costa. Desarrolla una serie de retratos de la comunidad inmigrante latinoamericana en Madrid.

“El acto fotográfico”

Taller teórico-práctico de fotografía básica blanco y negro

Imparte:

Carlos Alberto Ruiz Casimiro

del lunes 03 de agosto al sábado 14 de agosto de 2009

10 sesiones de 2 horas

de 17:00 a 19:00 horas

Objetivo: Propiciar el desarrollo de habilidades técnico-creativas en la produción fotográfica básica en blanco y negro a partir de la enseñanza, discusión y práctica de este lenguaje comunicativos. Generando con ello un medio para inicar en la exploración y experimentación de las artes visuales.

Característica del curso: Teórico-práctico

Dirigido a: Personas interesadas en el lenguaje fotográfico como una herramienta para la representación visual de sus ideas.

Requisitos: Cámara fotográfica réflex de 35mm.

Cupo limitado: 12 personas

Cuota de recuperación: $ 300.00 (Trescientos pesos 00/100 M. N.)

incluye tres impresiones 8 x 10”

Eje temático

Primera y segunda sesión (teórica): Reseña histórica de la fotografía y su desarrollo tecnológico; Aplicaciones de la fotografía en los medios de comunicación.

Tercera y cuarta sesión (teórica): Captura de la imagen fotográfica; Sistema operacional de la cámara fotográfica; La luz y sus componentes; Exposimetría básica.

Quinta sesión (práctica): Práctica fotográfica técnica en exteriores.

Sexta sesión (práctica): Discusión y análisis de la práctica fotográfica realizada; Práctica fotográfica libre.

Séptima sesión (teórica): Fotógrafos autorales sobresalientes y sus procesos creativos; Discusión y análisis de la práctica fotográfica realizada.

Octava sesión (práctica): Práctica de retrato fotográfico con luz natural; Elección de un cuento o texto literario para su presentación fotográfica.

Novena sesión (práctica): Discusión y análisis de los avances de la representación fotográfica del cuento o texto literario seleccionado.

Decima sesión (práctica): Presentación individual de los resultados obtenidos durante las prácticas del taller.

Carlos Alberto Ruiz (Oaxaca; 1987)

Becario del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes (FOESCA) del Estado de Oaxaca, Categoría Jóvenes Creadores, Disciplina Artes Visuales 2009; ha tomado cursos en el Centro Fotográfico Manuel Álvarez Bravo con los fotógrafos: William Ropp, Vittorio D`Onofri, Elsa Medina, Daniel Mendoza Alafita, Fausto Pérez Sánchez, Igal Jusidman, Gustavo Mora; en el Centro Cultural Cabañas, Guadalajara Jalisco con el fotógrafo Antonio Turok, actualmente realiza estudios de licenciatura en Artes Visuales para la expresión fotográfica en la Universidad de Guadalajara (UDG), ha participado en 8 exposiciones colectivas y tres exposiciones individuales.